张彦远(815－907)，字爱宾，蒲州猗氏(今山西临猗)人，唐代书画家、书画理论家。曾任尚书祠部员外郎、舒州刺史、大理寺卿。家藏书法名画甚丰。张彦远出生在三代相门，钟鸣鼎食的宦族，其家又世代喜好和注意书法绘画的艺术实践和收藏鉴赏。在家学渊深的影响和熏陶之下，张彦远致力于鉴赏研究，擅长书画，惜无作品传世。著有《历代名画记》、《法书要录》等，曾自序曰:“得此二书，则书画之事毕矣。”其中，《历代名画记》是中国第一部系统完整的绘画通史著作，在当时具有绘画“百科全书”的性质。

昔谢赫云^［1］:“画有六法:一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传模移写。自古画人罕能兼之。”彦远试论之曰:古之画，或能移其形似，而尚其骨气。以形似之外求其画，此难可与俗人道也。今之画，纵得形似，而气韵不生。以气韵求其画，则形似在其间矣。上古之画，迹简意澹而雅正，顾、陆之流是也^［2］。中古之画，细密精致而臻丽，展、郑之流是也^［3］。近代之画，焕烂而求备。今人之画，错乱而无旨，众工之迹是也。

夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似皆本于立意而归乎用笔。故工画者多善书。然则，古之嫔擘纤而胸束^［4］，古之马喙尖而腹细，古之台阁竦峙，古之服饰容曳^［5］，故古画非独变态有奇意也，抑亦物象殊也。至于台阁、树石、车舆、器物，无生动之可拟，无气韵之可侔，直要位置向背而已^［6］。

顾恺之曰:“画人最难，次山水，次狗马。其台阁，一定器耳，差易为也^［7］。”斯言得之。至于鬼神人物，有生动之可状，须神韵而后全。若气韵不周，空陈形似，笔力未遒，空善赋彩，谓非妙也。故韩子曰^［8］:“狗马难，鬼神易。狗马乃凡俗所见，鬼神乃谲怪之状。”斯言得之。至于经管位置，则画之总要。自顾、陆以降，画迹鲜存，难悉详之。唯观吴道玄之迹^［9］，可谓六法俱全，万象必尽，神人假手，穷极造化也。所以气韵雄状，几不容于缣素^［10］;笔迹磊落，遂恣意于墙壁。其细画又甚稠密，此神异也。然今之画人，粗善写貌，得其形似，则无其气韵;具其彩色，则失其笔法。岂曰画也?

呜呼!今之人，斯艺不至也。宋朝顾骏之常结构高楼以为画所^［11］，每登楼去梯，家人罕见。若时景融朗，然后含毫;天地阴惨，则不操笔。今之画人，笔墨混于尘埃，丹青和其泥滓，徒污绢素，岂曰绘画?自古善画者，莫匪衣冠贵胄、逸士高人，振妙一时，传芳千祀，非闾阎鄙贱之所能为也^［12］。

［1］谢赫:南朝齐人，事迹不可考。善画，尤擅肖像。精研画理，创“六法”论，著《画品》。［2］顾、陆之流:指顾恺之、陆探微。顾恺之(约348－409)，字长康，小字虎头，东晋画家，江苏无锡人。其人物画强调传神，注重点睛。陆探微，生卒年不详，南朝宋、齐间画家，江苏苏州人。师法顾恺之，画人像时追求骨架的清秀，还运用草书的气韵形成“一笔画”法。［3］展、郑之流:指展子虔、郑法士。展子虔，生卒年不详，隋代画家，渤海(今属山东)人，绘画突破旧法创立新意，被誉为“唐画之祖”。郑法士，生卒年不详，北周末隋初画家，江苏苏州人，在唐代画坛负有盛名。［4］嫔:古代宫廷女官名，此泛指妇女。擘:大拇指，此代指手指。［5］容曳:衣服宽大貌。［6］直:通“只”。［7］差:比较地，相对地。［8］韩子:韩非子。此话出自《韩非子·外储》。［9］吴道玄(约680－759):唐代画家，阳翟人(今河南禹县)，因画蜀道山水，始创山水之体，自为一家。［10］缣素:供书画用的白色细绢。［11］顾骏之:生卒年不详，南朝宋时画家，江苏苏州人，擅道释人物。常:通“尝”。［12］闾阎:里巷，借指平民百姓。

中国古代关于绘画艺术的著作，自顾恺之对于前代若干重要画家及作品的论述，谢赫提出“六法”并对于南朝前期画家进行了系统的评论以来，唐代张彦远的《历代名画记》是第一部重要的著作。

本文选自张彦远的《历代名画记》。“中国画”简称“国画”，是中华民族传统绘画形式。中国画源远流长，博大精深，与诗歌在艺术精神和思维性质上颇多相通之处，绘画与诗歌创作互相借鉴、彼此推演是艺术家们津津乐道的恒久话题，其中蕴涵的画理并非仅仅局限于绘画。本文作者开门见山切入论题，即谢赫的绘画“六法论”，在确立了绘画的艺术标准之后，对历代绘画创作成绩作了艺术评价，将形似与骨气、形似与气韵一一对举，不乏己见。至于“迹简意澹而雅正”、“细密精致而臻丽”的概括，则鲜明地体现了作者的审美理想和批评趣味。难能可贵的是，作者还基于对中国绘画历史的总结，依据对大量文献与实物的了解，力图对谢赫的绘画“六法论”加以阐发引申，提出了自己的独到见解。例如，作者认为谢赫的绘画“六法”是以“立意”为统帅的，肯定地说“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似皆本于立意而归乎用笔”。这不仅具有画理意义，而且具有技法意义。至于指出“工画者多善书”，将绘画与书法相提并论，强调不失“笔法”的重要性，亦是最早提出的真知灼见，同样一直受到后世的重视。本文采用事与理、史与论相结合的写作方法，可谓一大艺术特色。

《历代名画记》的内容大致可以分为三部分:绘画历史发展的评述、画家传记及有关的资料、作品的鉴藏。它为前代的中国绘画理论和历史的研究作了总结，也为以后历代的中国绘画理论和历史研究奠定了基础。

1．俞剑华编:《中国古代画论类编》，人民美术出版社，2004年版。

2．陈传席著:《中国绘画美学史》，人民美术出版社，2002年版。

3．莱辛著，朱光潜译:《拉奥孔，论绘画与诗的界限》，人民文学出版社，1979年版。

1．试比较诗歌与绘画创作在处理“形”与“神”关系上的异同。

2．结合本文，你怎样理解苏轼所谓“诗中有画，画中有诗”的含义?

论画六法