什么是古典舞蹈？
古典舞蹈是一种传统舞蹈，是艺术家经过长期的提炼、加工和创造而来，各地区、国家、民族都有自己的具有典范意义和独特风格的古典舞蹈。它的主要特点在于规范化的舞蹈技艺、程式化的表现手法、严谨的训练体系和相对稳定的美学法则。从这些特点可以看出，古典舞蹈具备了各地区、国家和民族舞蹈艺术的代表性、传统性和典范性。
古典舞蹈不仅只是对传统民族舞蹈的加工，而且在它的形成过程中，它还从艺术的其他领域中吸收了许多舞蹈因素，如古典舞蹈中所出现的民间舞蹈、手语、武术杂技等，有的还从古代器皿、壁画、雕塑和诗歌小说中的舞蹈动作的痕迹或文字描述中进行形式创造。另外，古典舞蹈还受到本地区、国家、民族传统的文化风俗、礼仪道德、宗教信仰、审美趣味甚至政治哲学的深刻影响。但是古典舞蹈并非一成不变，社会的发展以及人们审美观念的变化都会导致它的相应变化。
不同地区、国家和民族，都有自己独特风格的古典舞蹈。如印度古典舞蹈，是由6大传统舞系所构成：婆罗多舞、卡塔克、卡塔卡利、曼尼普里、奥迪西、库吉普迪,它的最显著的特点就是具有一定的特定意义的手语。而说到欧洲的古典舞蹈一般指芭蕾，具有极其严谨的程式规范和高度凝练的舞蹈技巧。
而中国的舞蹈工作者也通过苦心钻研创造出了具有中国民族风格的古典舞蹈，并制定了中国古典的基本教材。他们从蕴藏丰富的中国戏曲表演中发掘和整理出大量的舞蹈步伐、身段、武打和筋斗技巧，并参考西方芭蕾舞的训练方法发展了中国的古典舞蹈；又大量吸收了武术、石窟壁画及各种出土文物中的舞蹈形象资料，对其进行不断的充实和完善。在中国古典舞蹈的优秀作品中，无论从舞蹈动作还是舞蹈姿态都具有明确的目的性和造型美，能形象地描绘出所要表现的人物性格和情绪变化。30多年来，在中国已经创作并演出了大量的具有中国古典舞风格的优秀舞蹈作品，如《宝莲灯》、《小刀会》、《金山战鼓》、《丝路花雨》等。