什么是电视舞蹈？
电视舞蹈即舞蹈与电视的结合，它是以舞蹈艺术为主体，综合利用电视传播与艺术表现手段，以影像存在于荧屏上的艺术形式。舞蹈艺术指的是舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈段落、舞蹈构图等，它们共同构成了电视舞蹈的主体。电视传播与艺术表现手段主要指摄像、剪辑或者蒙太奇、电脑特技等。电视传播与艺术的表现手段填补了一些舞蹈肢体语言所无法完成的空白，使舞蹈主题得到了更好的表达。因此，电视舞蹈的创作就是将舞蹈思维与电视思维很好地融合在一起。
20世纪90年代初，中国艺术研究院舞蹈研究所所长资华筠领导各舞蹈家建立了《中国当代舞蹈精粹艺术科研电视系列》专题创作组，它也标志着中国电视舞蹈的正式出现。而后，电视舞蹈在我国开始迅速发展起来，中央电视台的编导白志群带领着一批艺术家对电视舞蹈进行了积极的探索，并在舞蹈中引入视听语言，制作了一批电视舞蹈，深受观众们的喜爱。
电视舞蹈又是一个舞蹈艺术与传播媒介电视相互融合的艺术样式，它们的结合都离不开高科技，电视舞蹈传播中的长镜头，就是依靠电视的高科技而得到延伸和扩展，改变了观赏者一贯的欣赏视点和视角范围，从而在一定程度上改变了舞蹈的审美习惯。
另外，蒙太奇在电视舞蹈中占有很重要的位置，是电视舞蹈传播的一个很重要的艺术手段，它通过特殊的镜头对电视舞蹈演员人体动作运动和外观进行再创造。因此，由于蒙太奇的作用，电视舞蹈中人的肢体动作已经不再是原有的形象，很多都被作了最大限度的假定性艺术再创造。即使是对最简单的叙述性的剪辑，也可以说已经经过了一种艺术创造。蒙太奇不仅可以对同一固定空间的肢体动作进行分割与组合，而且还可以把不同时空中的肢体动作进行加工，组合在一起，它在电视舞蹈中所发挥的作用非常明显。
电视舞蹈的意义在于它把模拟背景变为实用背景，它使舞蹈已经不再受空间时间的限制，极大地拓展与突破了剧场舞蹈或传统舞蹈的艺术表现空间。