西方的装帧设计艺术同中国的装帧设计艺术一样，也经历了一个漫长的发展过程。在造纸术传入西方国家之前，那里的人们取材于当时有的物质材料，如石头、陶器、树叶、羊皮、纸草、金属等，经过一番加工后刻写成文字而成为最原始的书籍形态。

大约公元前3000年，古巴比伦人和亚述人用削尖的木杆在一些平或微突起的泥板上刻写文字，而后放在火里烧制成书。这些泥板尺寸约20cm×30cm，每块上均刻有书名和号码，将字板按顺序铺开，就是一部完整的书，但因这种材质的书十分笨重，又不便于携带，故被后来的羊皮书所取代。

古埃及人用采集的棕树叶和椰树叶等，脱水压平后切成一定的形状，再用线装订成书，有的还在叶边加以装饰或镀金，树叶作为一种天然的纸张，可以集而成册，实现了卷轴装向册页装过渡的书籍装帧形式的革命。

蜡板书是古罗马人发明的，一直沿用到19世纪初。它用木材、象牙或金属等做成小板，在板中心挖出一个长方形的槽，槽内盛放黄色和黑色的蜡，再在板内侧上下两角凿孔，然后用绳将多块板串联起来，最前和最后的两块板上不涂蜡，用来保护内页。这种书籍装帧形式已接近近代精装书的装帧形式，蜡板可以反复使用，但由于书写的字迹容易因摩擦而变得模糊，且不便于保存和收藏，最终蜡板书被手抄书所替代。

纸草书的装帧相当于中国的卷轴装的形式，它是公元前25世纪埃及人的主要书写材料。纸草是生长在尼罗河两岸的一种芦苇，经过切片、叠放、捶打、打磨等工艺制作成纸，但由于这种纸质地脆，不能折叠，因此只能粘成几米或几十米的长卷，卷在一根雕花的木棒上，就如中国卷轴装的“轴”，每个纸草卷都贴有标签，以备随时检阅。纸草卷检阅者一手执棒，一手展卷，手一松，纸草卷就会卷起来。纸草卷的携带和保存不方便，后来欧洲人由于纸草卷价格昂贵，就用羊皮做成了纸取代了纸草卷。

羊皮书是公元前2世纪小亚细亚柏加马人的杰作，当时，由于埃及禁运纸莎草纸，柏加马人被迫转用羊皮作为书写材料。羊皮的制作工艺复杂，但质轻而薄，坚固耐用，且便于裁切和装订，故传入欧洲后，被大量推广，这使得欧洲书的形式也逐渐从卷子变成册页。当时人们将一大张羊皮折叠，或裁成4开、8开或16开等，然后装订成册，这样便出现了最早的散页合订书，羊皮还可涂染成各种不同的颜色，常见的有紫色和黄色，书写墨水有金黄色或银色，普通的羊皮书主要在外面包皮，里面贴布，用厚纸板做封面，华贵的则以锦、绢、天鹅绒或软皮做封面，并镶嵌宝石、象牙等。羊皮书与泥板书和纸草卷相比具有更多的优点，故在公元4世纪，取代了泥板书和纸草卷，成为手抄书的标准形式。

二、西方现代书籍设计艺术概况

13世纪后纸张逐渐代替了欧洲原有的莎草纸和羊皮纸，成为新的书写材料。15世纪以后，随着经济和文化的迅猛发展，手抄本已经不能满足人们的精神需求。德国古登堡发明的铅铸活字印刷术实现了手抄本向印刷本的过渡，它包括字、油墨、纸张和印刷机，其在字体和正文版式设计方面与手抄本相同，版式较手抄本更整齐精确，这一技术席卷欧洲，大大提高了书籍制造的速度和质量，使图书数量增加，图书的种类也不断增多。16世纪以后，欧洲的书籍明显地分为实用书籍和王室特装书籍，前者简单实用，开本袖珍，既降低了书价，又使得书籍日趋平民化；后者则富丽堂皇，十分考究，18、19世纪时这种豪华本有所增加，很多富有的贵族、绅士精心收集名著，加以修饰和装订，以示其文雅和富有。

19世纪末20世纪初，现代美术运动在西方设计领域兴起，标志着西方书籍装帧已进入现代装帧阶段。现代美术运动将书籍的装帧设计提高到很高的地位。在英国，威廉·莫里斯开拓了现代书籍装帧设计艺术，他反对书籍产业的工业化和机械化，强调艺术设计的重要性，以提高书籍质量为原则，提倡书籍装帧设计的美感创造，设计风格的自然、华丽、美观。图2-24所示为威廉·莫里斯的装帧设计作品。

莫里斯的理念影响深远，在法国、荷兰、美国均兴起了书籍装帧设计革新运动，使欧洲的书籍设计艺术迈出新的一步，之后，立体派、达达派、超现实主义、至上主义和构成主义的出现打破了旧的装帧设计法则，设计家们利用各种工艺、材料、形式和手法来表现新的空间、新的概念，装帧设计艺术进入了展现多种形式和多种风格的鼎盛时期，也使书籍装帧的商品竞争意识日趋激烈。图2-25所示为青年风格的封面设计。

意大利未来派书籍装帧设计最大的特征是讲究书籍语言的速度感、运动感和冲击力。在版面中文字、图形富于动感，呈现不定格式的布局，是对传统线性阅读发起的挑战。

达达派采用拼贴、蒙太奇等手法，表现出一种怪诞、抽象、混乱、毫无章法的书籍版面。

俄罗斯构成主义是现代书籍装帧设计艺术的起点，它在版面设计和印刷平面设计两个领域都具有革命的意义，它是一种理性和逻辑性的艺术，其版面编排以简单的几何图形和纵横结构为装饰基础，色彩较单纯，文字采用无装饰线体，具有简单、明确的特征，如图2-26所示。

上述书籍装帧设计革新运动中涌现出的众多流派都有各自的特点，同时又相互吸收借鉴，丰富了各国的书籍装帧设计艺术。此后，新的流派层出不穷，如超现实主义、后现代主义等，共同推动了书籍装帧设计艺术的蓬勃发展，2 0世纪中叶以后，经济复苏，工业技术迅速发展，新机械和工艺的发展和运用，促进了文化的飞速发展。计算机技术进入设计、印刷领域，取代了传统的手工操作，书籍装帧设计受这一新媒介、新技术的挑战，发生了剧变。在形式、功能、材料上更趋于多元化，集图像、音响为一体的视频图书，以光盘为载体的电子图书出现。随着这些技术的日趋成熟，人性的表现与关怀成为现代各国书籍装帧设计艺术发展的共同趋势。作品的风格及其特有的格调、气度和风采受不同民族经济基础、心理结构、观念和审美要求等多种因素的制约，呈现出琳琅满目、异彩纷呈的多元格局。如：英国的书籍装帧比较简约、朴素、严谨、传统；美国的书籍装帧则豪华、气派；法国的书籍装帧有人文精神渗透其中，又受到绘画的影响，显示出华丽的特征；日本的书籍装帧则小巧舒适，又讲究经济价值，有明显的东方古雅色彩，如图2-27所示；中国的书籍装帧更有浓厚的东方内涵。《小红人的故事》一书的装帧设计，由我国的设计师全子设计，采用中国传统的红色，封面上设计立体的剪纸小红人，书脊匝线的人工装订，恰到好处的红黑对比……中国元素的天然、纯熟运用让《小红人的故事》浸染着传统民间浓厚的色彩，与书中展现的神秘而奇魅的乡土文化浑然一体，如图2-28所示。

第二节 西方书籍装帧设计发展概述

第二节　西方书籍装帧设计发展概述