第一节 书籍装帧外部结构的创意与设计

第一节 书籍装帧外部结构的创意与设计

一本完整的书是由诸多部件构成的。书籍装帧根据功能和结构的不同,可分为起保护作用的外部构件设计(如封套、腰封、书函等)和丰富书籍的内部结构设计(如环衬、扉页、版权页及书籍核心的正文页等)两类。这些部件的创意和设计涵盖了整体设计的主要内容。熟知和掌握各组成部分的功能作用及创意设计的要求,是把握书籍整体设计的基础。图3-1所示为精装书的组成部分。

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图3-1 精装书籍的组成部分

一、封套

现代书籍一般有两种规格,即精装本(见图3-2)和平装本(见图3-3)。精装书和半精装书(介于精装书和平装书之间)通常用硬度较好的纸或纸板做封面,外面用一层包封纸,称为护封或外封面(见图3-4),护封常常是封面的再现,它与封面都起到了保护书心和装饰的作用,设计原理也大致相同,因此在这里我们把它统称为封套。封套的主要设计内容有封面、书脊、封底、勒口、腰封(见图3-5)。

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图3-2 精装本示例

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图3-3 平装本示例

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图3-4 书的护封

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图3-5 各种书的腰封示例

1.封面

书籍的封面也称“书皮”、“封皮”。广义的封面是指书籍的表面部分,它包裹着整个书芯,起到保护书、装饰书和诱导阅读等作用;狭义的封面是指前封面(针对书脊和封底而言),其主要设计有书名、编著者名、出版社名,能反映书的内容、性质、体裁的主体图形形象,以及色彩、构图、工艺的设计等。封面表达的是一定的意图和要求,有明确的主体,它的目的是使主题被人们及时理解和接受。这要求书籍的封面设计不但要单纯、简洁、准确和清晰,而且在强调艺术性的同时,更应注重通过独特风格和强烈的视觉冲击力,来突出主题。封面的设计要抓住五个要素,即文字、主体图形、色彩、构图、工艺(见图3-6和图3-7)。

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图3-6 封面设计示例

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图3-7 封面工艺示例

1)文字

书籍封面文字通常有书名、副书名、著作者名、出版社名等,书名就是该书的主题词,传递着图书的主题信息,它是读者关注的中心,同时又是传达情感的符号。副书名则可以提高书名的专指度。著作者名提供了有关的作者信息,读者可以进行比较和选择。出版社名的信息内容可以让读者鉴别其内容的种类、层次和专业特色。有的书籍封面还出现广告形式的文字,这些更便于读者准确、快捷地进行鉴别。封面文字的阅读是一个短暂与复杂的过程,其基本设计要求是要让读者看得清楚、看得懂,在此基础上才考虑形式的美感、情感的传达。书名文字在整个封面设计中具有相当重要的地位,几乎所有的设计要素与创意都是围绕书名设计展开的,其一般设计规律如下。

首先,要根据书籍的内容选择和设计与之相匹配的书名字体。计算机字体库中有大量的不同字体,为我们提供了大量的设计素材,不过要用得对、用得巧才能达到预期的效果,设计者要熟知和掌握各种字体的“性格特征”。比如:黑体字的笔画均匀、端庄敦厚,较为醒目;宋体字形态挺拔,笔画寓于变化、刚柔并济;幼圆之类的字体笔画粗细适中,方圆互成,字体圆浑方劲;书法体的笔画抑扬顿挫,字体婀娜多姿,“表情”千变万化;手写的艺术体和书法体更增添了人性的灵动。一般来说,政治类、社科类等类型书籍的书名常用端庄严正的字体,对于故事性较强的小说和少儿类等类型书籍常用笔画多变、字体灵动、秀丽的字体。

其次,根据书籍内容来对书名文字进行字体设计。虽然计算机印刷字体的种类繁多,但它们的“表情”也比较模式化,会给人一种机械感。所以,我们可以根据书籍内容来设计文字,或者对精心挑选出来符合书籍内容精神的字体的笔画结构进行变形,如运用添加、省略、变形、夸张等变化手法,如图3-8所示。

最后,对书名的文字进行编排设计。例如运用不同的字体来组合编排,使用中、英文混合编排,文字与图形结合的编排形式等,如图3-9所示。但要注意的是,设计形式要符合人的视觉规律,或从左至右,或从上至下,或倾斜排放,都应该让人看起来顺眼,不要为了追求形式感而破坏它的识别性。

2)主体图形

主体图形是指封面上能引起读者思考或情感活动的图形语言,它是设计者对著作文本内涵情感化的符号和物化的产物,在调动人们的审美情趣方面具有不可替代的作用。主体图形所具有的载体性或本体性的双重属性使书籍文本的内涵凝聚成图形这一载体的同时,也呈现出封面设计的整体美,创造出游离于创意之外的独立审美价值。主体图形的主要表现形式有几何图形、装饰图案、绘画作品、摄影图片及各种插图等。

主体图形的创意与表现是封面的设计难点,当题材确定以后,对于用何种形象图形去表现主题,以及怎样进一步表现的思索是封面设计的重要一步。中国画历来主张“意在笔先”,其中的“意”就是指构思。设计者必须在构思之前充分地理解与原著有关的背景知识,以便较好地把握原著的精髓,在熟悉原著的基础之上,深入挖掘素材,并运用隐喻、联想与象征等手段,围绕书籍的内容、精髓进行原著的形象化再造。构思时要善于抓住反映书籍内容的本质和典型,通过一个点、一个侧面、一个角度对书籍内容进行概括和提炼,参考必要的生活素材和资料,选择一个理想的方案。

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图3-8 字体设计及变化示例

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图3-9 书名文字的编排设计示例

(1)构思的方法有想象、舍弃、象征和探索。

想象:构思的基点,想象以造型的知觉为中心能产生明确有意味的形象,我们所说的灵感,也就是知识与思维的积累结晶,它是设计构思的源泉。

舍弃:书籍装帧大师张光宇先生曾经说过,“装帧设计先做加法,后做减法”。构思过程之初要挖空心思,多画草图,多出方案,到了最后审定方案时,往往“叠加容易,舍弃难”,对多余的细节不忍舍弃,因此,构思时也需要对不重要的、可有可无的形象与细节忍痛割爱。

象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象来表达抽象的概念或意境,也可以用抽象的形象来意喻表达具体的事物,它们都能为人们所接受。

探索:设计要新颖,构思也需要标新立异,要有创新的构思就必须要有孜孜不倦的探索精神,所以构思时,可以用逆向思维来打破人们惯有的思维模式,对流行的形式、常用的手法、俗套的视觉语言要尽可能地避开不用。

(2)主要表现形式有直述型和表现型。

直述型:一种较为直接的表现手法,它将书籍的中心内容较为直观、准确、形象地表现于封面上,这种表现方法带有较强的说明性,使读者能够直观地从封面形象中读出书的主题信息,常用具体的形象来回答封面命题,如图3-10所示。直述型的封面形象一般运用写实性较强的图像或图形来表现,通常适用于主题较为具象的书籍,例如各种类型的教材、以著作者为宣传卖点的书籍,如个人画册、著作集等。可以将表现教材主题的图形或图像、作者肖像、代表作品等经过一定的艺术处理和组织编排直接表现在封面上,对于一些文学类的书籍也可以用这种手法,将作品中的典型人物、事件、场景、气氛等进行提炼概括,通过将文学形象转化为视觉绘画形象的方法,使其成为封面的主体形象。

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图3-10 直述型封面图形

表现型:运用意象化或抽象化的形象来表现书籍主题,如图3-11所示。何谓意象化的形象?“意”是设计者主观的心意,“象”是客观的物象,意象化的形象是具有客观物象的形态又被赋予或体现着人主观情感的一种新的形象。意象化的形象具有丰富的表现性,给读者无穷的想象力。它通常运用联想、比喻、象征、抽象等手法来按题意设计形象,意象化的封面形象适合用于内容比较抽象的书籍,例如散文、诗歌、艺术等类型的书籍。一般具体的形象不能概括和表达的封面主题,可以用意象化的主题形象来表达。

3)色彩

西方著名美学家鲁道夫·阿恩海姆曾在他的论著《艺术与视知觉》中提出这样的观点:“严格来说,一切视觉表现都是由色彩和亮度产生的。”很多时候,色彩在视觉传达中是优先于图形和文字的。色彩能够对视觉造成强大的刺激力也能够表现各种情感,怎样运用好色彩来为封面增添光彩,是封面设计的主要任务之一。封面色彩的运用应该注意以下几点。

(1)根据书籍的特征选择色彩类型。什么样的内容赋予什么样的色彩,种类不同,面对的读者群不同,运用的色彩基调也有差别。一般来说,青春、儿童读物的色彩,根据青少年娇嫩、单纯、活泼、可爱的特点,色彩运用往往较为高调,并适当地减少各种对比的力度,营造一种清新、适目的感觉;女性书籍主题的色调可以根据女性的心理特征,选择温柔、妩媚、典雅、时尚的色彩系列;艺术类书籍的色彩则强调刺激、新奇,追求色彩个性及视觉冲击力,如图3-12所示;而文艺类书籍的色彩要求具有丰富的内涵,要有深度,切记轻浮、媚俗,如图3-13所示;科普类书籍的色彩可强调严肃的科技感和神秘感;专业性较强的教材类书籍的色彩则要端庄、高雅、体现权威感,不宜强调高纯度的色彩对比。当然,时代在变化,设计者应该把握住色彩的流行趋势,善于运用流行的色彩来抓住读者眼球。另外,封面色彩除了受书籍内容和读者的制约外,还受立意、构图、形象等形式因素的制约。

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图3-11 表现型封面图形

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图3-12 艺术类书籍封面色彩刺激、视觉冲击力强

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图3-13 文艺类书籍封面色彩富有内涵与深度

(2)利用各种色彩的构成形式,创造独特的视觉效果。即利用色彩在封面上空间、量、质的可变幻性,按照一定的色彩规律去组合构成要素间的相互关系,创造出新的理想的封面色彩效果。例如使用配色取得封面画面的空间、平衡、强调、节奏、渐变、分割等效果。

封面色彩的最终效果与印刷、材料、工艺、成本都密切相关,所以,设计者需要了解各种印刷和工艺的特征,合理利用不同的封面装帧材料的本色和肌理,根据不同的印刷工艺和成本来设计。

4)构图

法国著名野兽派画家马蒂斯说:“所谓构图,就是把画家所要应用来表现其情感的各种要素,依照装饰的意味而适当地排列起来的艺术。”封面除了设计好图形形象、色彩、文字等元素之外,还要将这些元素置阵布势,在封面上组织成一个富有形式意味的并且协调完整的画面。构图形式可以是垂直的、水平的、倾斜的、曲线的、交叉的、向心的、放射的、三角的、散点的等,归纳起来就是对称和均衡两种。对称的构图让人有庄重、安定之感,如图3-14所示。均衡是等量不等形,力求给人带来视觉上的平衡感。均衡的构图能给人生动、新颖之感,如图3-15所示,它比完全对称构图产生的效果更为强烈。

5)材料与印刷工艺

封面的创意与表现离不开材料与印刷工艺的选择。合理地选用材料与印刷工艺,不仅可以很好地体现书籍的平面视觉效果,而且能增加其他的视觉效果,更能增加其他的触感,提升书籍整体的艺术表现力。图3-16所示凹凸压痕工艺示例,图3-17所示为烫印工艺示例。

2.书脊

书脊是包裹书心的订口,连接书籍封面和封底的部位,也称书背和封背,它是封面的组成部分。在其脊部上通常印有丛书名、书名、作者名及出版社名等,书籍的装帧材料通常与封面的材料是一样的,但也有的书脊与封面、封底运用不同的材料,如纸面布脊、纸面皮脊等。书脊的设计是封面设计的主要环节之一,它的面积虽然不大,但作用却不容忽视,比如,在书店,当书籍被竖着放置在书架上的时候,书脊就成为展示书籍风貌的第二张脸,它不仅能使读者与书店工作人员轻松、快捷地识别或查取所需的读物,而且能够吸引读者的眼球,起到促进图书销售的作用。图3-18所示为书脊设计示例。我们设计书脊的时候应该注意以下几点。

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图3-14 书籍封面对称构图示例

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图3-15 书籍封面均衡构图示例

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图3-16 凹凸压痕工艺示例

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图3-17 烫印工艺示例

(1)书脊上的文字要清晰、明确,视觉识别性高,这是书脊装帧设计最基本的要求。书脊上的书名是它重要的信息,所以要醒目突出,通常书脊上书名的字号要比其他文字的字号大,排放在书脊的中上部位,以适应人们的视觉习惯,而其他的信息则要根据这些信息的重要性来决定。中文字一般从上至下排列,若是拉丁字母,则应该根据书脊的情况及阅读习惯来排列。有的书籍信息过长,没有地方安放,则可以不用安放,但是书名和出版社名是不能省略的。

(2)书脊不是孤立存在的,它是封面整体的一部分,其设计应该与封面相呼应,并保持一致的风格。设计时,书脊会重复使用封面的一些元素,可以挑选封面中所用图案的部分形象来加强封面效果,此外还可以与封面、封底自然形成一个整体,有助于书籍整体设计风格的和谐统一。需要提醒的是,书脊设计要考虑它与封面的协调和统一,但是当书陈列在展销架上的时候,书脊又是一个相对独立的展示面,因此,我们设计书脊时既要考虑到整个封面展开的效果,又要观照到书脊的独立展示效果。

(3)系列书的书脊设计要注意两个方面的问题:一方面要保证系列书籍的一致性,每一本书书脊的共同要素都要与其他分册书脊的风格保持一致;另一方面,设计者要注意系列书籍的连续性,利用排列的顺序,制造出多种视觉趣味,具体方法有在分册的书脊上运用不同的色彩来区分内容,也可以运用有连续性的色彩,例如由一种颜色到另一种颜色的渐变等,或者是将书脊连成一个画面,这样使系列书籍能在整体中显现出变化。

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图3-18 书脊设计示例

3.封底

封底是书籍的底面,通常在它的右下角印有书号、定价、图书条形码,有的还印有内容提要和装帧设计者、出版人以及版权页的内容等信息。封底是书籍设计中的重要环节,同时也是很容易被忽视的部分,封底的设计应该注意以下几点。

(1)与封面的统一性和延续性。封面和封底是一个整体,优秀的封底设计可以延伸美感,它们共同承担着表达书籍整体美的任务,所以,封底的画面效果应与封面的画面效果统一和谐,它所采用的图形、文字、编排方法不一定与封面完全相同,但应有联系,与封面相呼应。

(2)注意处理好封底与封面的主次关系,充分发挥封底的作用。从某种意义上来说,封底是一本书结束的标记,它与封面有着各自不同的功能,封面是先声夺人,有时也是张扬的,它需要尽情地展现自己,而封底不在于炫耀,而是隐匿在书籍整体之美中,所以设计时应把握住这些关系,画面的轻、重、缓、急都应该仔细斟酌,在统一中寻找对比,并要保证在连贯的整体下,封底独立展示的效果。此外还要充分利用封底版幅来宣传图书及出版单位。

4.勒口

勒口是指书的封面和封底在翻口处再延长若干厘米,向书内折叠的部分,亦称“折口”。通常精装书的护封必须要有勒口,它使护封紧紧依附在封面上。书籍的勒口可宽可窄,它的长度要根据书籍的成本来定,太窄显得简陋,太宽则显得累赘。勒口的主要作用是增加封面的厚度,从而防止封面卷曲,此外,它还可以延伸封面的主题内容,丰富人们的视觉审美。勒口上可以印刷书籍广告、新书目介绍,或是作者简介,以拉近读者与作者的距离,还可以印上书籍的故事梗概或是与内容相关的信息。

5.腰封

腰封是书籍的可选部件,是环包在书籍护封或封面外的带套封,腰封高3~5cm,裹住护封腰部,故得名。腰封多用于精装书的装帧,上面一般印有书的要目、内容简介或作者简介,以此补充封面表现的不足,起到装饰和广告的作用。腰封常选用不同于封面的材质,既可以突出宣传的内容,又丰富了书籍的外观视觉效果。腰封的使用以不影响护封或封面的效果为原则,封面被它遮盖的部分应该尽量避免编排书籍的重要信息。

总之,封面封套的设计必须从整体的角度去观照每个设计部分,以及字体、图形、色彩、编排等因素,只有整体地构想与设计,才有可能创造出良好的封面效果。

二、书函

书函是书籍的各种护装形式,亦称“书套”、“书帙”,主要指用于线装书的书匣、书夹以及现代书刊外面的各种包壳。书函本身有较强的装饰作用,其设计应该遵循以下原则。

(1)形式服从功能。书函设计应以其功能为主,保护书籍、便于携带或存放等都是书函设计首先要考虑的问题,过于奢华、累赘的表面装饰是不可取的。

(2)材料的选用及印刷、加工工艺的选择要符合书籍内容与整体设计风格,不可盲目凑合。

(3)结构形状与其配饰相匹配。

1.书匣

书匣一般用于具有收藏价值的经典著作,它是依据整部书籍的大小厚薄制成的专用箱柜,如图3-19所示。书匣的正面设有匣门并刻写上书名。

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图3-19 书匣设计示例

2.书夹

书夹是在书的上下两面各置一块与开本同样大小的木板,板上穿孔,左右各用两条布带或缎带贯穿其中并加以捆扎,起到用夹板保护书的作用,如图3-20所示。

3.函套

函套一般用厚纸板做里,外面裱上棉或丝织物,在开启的地方,挖成环形或如意形、月牙形,并有扣,如图3-21所示。函套还有四合套和六合套,用于包装整部分册的线装书,并于若干函组成一部。

以上介绍的多为古代线装书的护装形式,但它们仍然适用于现代书籍装帧设计。设计时应该注意以保护书籍内部为前提,以符合书籍内容和装帧风格为条件,以美观、大方,吸引读者为目标,结合现代的材料和设计表现手法进行创作。

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图3-20 书夹设计示例

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图3-21 函套的设计